相较于哥伦比亚影业，陈家华还是更青睐于环球。

哥伦比亚是真的低迷，自从迪士尼迎来迈克尔艾斯纳这位ceo，虽然才仅仅三年时间，但其业务已经有了起色。

哥伦比亚取而代之成为了好莱坞七大中垫底的存在。

如果不是它还拥有全球发行渠道，说不定都会跌出七大的位置。

当然业务差对陈家华来说不是问题，他看中的本就是全球发行能力。

但现在同样也有机会拿下环球，他自然对价值更高的环球感兴趣。

环球虽然现在情况也不算太好，但是最起码有斯皮尔伯格这个合作伙伴，也是陈家华今后合作《侏罗纪公园》的不二人选。

再者环球旗下的版权库也更具价值，之前环球拍了很多吸血鬼、狼人、德古拉、科学怪人、木乃伊等怪物电影。

同时还拥有金刚的版权，这些都极具翻拍价值。

后世漫威崛起，华纳跟风搞了一个dc宇宙，不过不太成功。

环球则是计划打造一个黑暗宇宙，将旗下的经典的怪物ip置于同一个世界观中。

环球甚至还高调地发布了一个黑暗宇宙的logo，并集结了汤姆克鲁斯、约翰尼德普以及罗素克劳等全明星阵容，旨在打造一系列怪物大片。

但是出师未捷，黑暗宇宙的第一部电影，由汤姆克鲁斯主演的《新木乃伊》就票房口碑双扑。

顿时让环球这个黑暗宇宙计划夭折。

但其实不能说这个计划不好，而是环球的高层太急了。

为了能够尽快上映新电影，压根就没有好好打磨。

最后弄得风格混乱，急于构建宇宙世界观却忽略了讲好一个独立故事。

后面环球沉下心来不追求高成本强关联的特效大片，转而以中等成本制作高质量、风格化、软性联动的独立电影。

环球的转变无疑是明智且成功的，像《隐形人》制片成本才一千多万美元，票房14个亿。

而且后面观众对于漫威的特效大片也有点审美疲劳了，最新几部电影的票房都不及预期甚至有点扑街。

无论是好莱坞还是华夏影坛，观众都更期待能够看到一部将一个好故事的电影。

环球通过放手给创意人才、控制成本、专注于类型片品质，

不仅让这些沉睡的经典怪物ip重新焕发了生机，更是找到了一条更可持续、也更受观众欢迎的发展道路。

当然那是以后，现在漫威宇宙都还没出现，如果环球提前打造黑暗宇宙说不定有很大搞头。

毕竟像木乃伊、狼人、吸血鬼甚至是金刚在欧美都有很高的知名度。

如果能够成功的话，还可以尝试一下与寰亚电影的僵尸宇宙联动。

东西方怪物的碰撞，说不定能够激起不一样的火花。

除此之外，陈家华还比较看重环球影业旗下另一项资产，环球影城。

环球影城顾名思义，最早就是环球影业旗下的一个片场。

在1915年的时候，环球影业创始人卡尔·莱姆勒见很多观众对默片的拍摄感兴趣，一直围在旁边眺望观看。

他随即灵机一动，在好莱坞片场向公众出售门票，让他们近距离观看无声电影的拍摄过程。

这算是环球影城的最早雏形。

后面到了六十年代，环球影业彻底将其产业化，在好莱坞环球影城片场搞了一个环球影城观光之旅。

观众可以乘坐观光电车，穿梭于真实的电影片场、仓库和外景地之间，在期间展示特技效果，如“洪水爆发”、“大白鲨袭击”等。

不过此时环球影城的主要作用还是作为片场，这种观光之旅仅仅只是为了创收，还不是充满幻想的主题公园。

而在一九九零年，环球于佛罗里达州的奥兰多开设了第一个全新的、脱离片场的大型主题公园——环球影城。

迪士尼的第一家迪士尼乐园也在奥兰多，显然环球影城是为了与其展开全面竞争。

新的环球影城虽然还是以电影为主题，但被清晰地划分为多个主题区域，

而且环球影城里面还有专门打造的一条环球城市大道。

这是一个集餐饮、购物、娱乐于一体的综合商业区，增强了游客的停留时间和消费。

后面又增加了一个环球冒险岛，极大增强了环球影城的可玩性。

到了新世纪，环球影城在于迪士尼乐园的竞争中渐渐落于下风，主要原因就是没有像迪士尼那样拥有众多爆款ip。

所以环球影城开始对外合作，其中标志性的就是与华纳兄弟达成协议，将《哈利·波特》引入主题公园。

奥兰多环球影城内在2010年开幕了哈利·波特的魔法世